世界上最著名的美术学院
发布网友
发布时间：2022-04-20 08:52
共7个回答
热心网友
时间：2022-07-14 01:30
世界上拥有众多著名的美术学院，这也成为了学美术的艺术生选择院校的难题。美行思远小编对此整理了世界著名美术学院排行榜，供大家参考，希望能帮助到大家。
NO.1巴黎美术学院(法国)
巴黎国立高等美术学院(école nationale supérieure des Beaux-arts de Paris)是由法国文化部管辖并属于高等专业学院性质的国立高等艺术学院，世界四大美术学院之一。
NO.2列宾美术学院(俄罗斯)
列宾美院(俄语：Академия художеств，全名是：油画、雕塑与建筑艺术研究学院)。原俄罗斯皇家美术学院。圣彼得堡列宾美术学院是俄罗斯美术教育的最高学府，培养出了许多世界知名美术家。是世界著名的四大美术学院之一。
NO.3佛罗伦萨美术学院(意大利)
佛罗伦萨国立美术学院1785年成为国立美术学院，学院是欧洲文艺复兴的产物，也对欧洲文艺复兴产生过巨大影响，因对世界美术界，世界美术教育作出的不可磨灭的贡献，所以有“世界美术最高学府”和“写实主义大师汇集的皇家美术学院”之称。
NO.4英国皇家美术学院（英国）
英国皇家美术研究院，简称RA，自从 1768 年成立以来迄今已有245年，不仅历史悠久而且人才辈出，为培育世界绘画、雕刻、建筑艺术英才做出了巨大贡献。该研究院每年举行优秀学员及艺术家作品展，也吸引了国内外艺术爱好者的瞩目。
NO.5柏林艺术大学美术学院（德国）
从六十年代开始，柏林艺术学院就已发展成为一所艺术与科学相结合的高等院校。柏林艺术学院将艺术与科学有机结合的治学模式，在整个欧洲也是独一无二的。1998年，柏林艺术学院作为第一个德国艺术高校被德国研究所批准成立了研究生院。
NO.6罗马美术学院（意大利）
罗马美术学院诞生于16世纪末，目前美院是意大利的一所标志性艺术学院。在全世界美术学院中排名第六，被认为是艺术与美的摇篮。如今，罗马美术学院主要致力于在视觉传播和视觉艺术的领域中培养年轻的艺术家、艺术专家和文化经营者。
NO.7汉堡美术学院（德国）
汉堡美术学院是一所著名的国立艺术院校，德国最有名的艺术院校之一。学院专业设置广泛，现设有建筑、雕塑、舞台布景设计、工业设计、产品设计、印刷、电影、摄影、绘画、视觉艺术、艺术教育等专业。
NO.8苏黎世艺术学院（瑞士）
苏黎世艺术学院是瑞士最大的艺术学院，苏黎世艺术学院是苏黎世应用技术大学五所分校之一，最早成立于1878年，于2007年8月合并到苏黎世应用技术大学。
NO.9苏里科夫美术学院（俄罗斯）
苏联美术院校，隶属于苏联美术研究院，院址设在莫斯科，设有油画、雕塑、版画3个系科。苏里科夫美术学院的历史，可以追溯到19世纪中期。1843年，在一所美术班的基础上建立了绘画雕塑学校。1865年又与建筑学校合并，改名为莫斯科绘画雕塑建筑学校。此后数十年间，办学成绩卓著，培养出许多著名油画家。
NO.10鹿特丹美术学院（荷兰）
鹿特丹美术学院是荷兰著名一所艺术学院，大学城校区总占地面积275724平方米，建筑面积257731平方米，主要发展本科教育，规划容纳学生5000人，每年招收本科学生1300人。大学城校区现有学生约4000人，其中一年级1340人，分别进入美术学基础部、艺术设计学基础部和美术教育基础部学习。
NO.11*美术学院（中国）
*美术学院是中华人民共和国教育部直属的唯一一所高等美术学校。设有造型学院、中国画学院、人文学院、建筑学院、设计学院、城市设计学院、实验艺术学院、艺术管理与教育学院，八个专业分院，并设有造型艺术研究所、继续教育学院和附属中等美术学校。
NO.12威尼斯美术学院（意大利）
威尼斯美术学院于1750年9月24日经威内托参议院批准诞生，并于1756年具有完全的合法地位。它位于意大利东北部威尼托大区首府、富有“亚得里亚海的女王”、“面具之城”、“漂浮之城”、“浪漫之都”、“水都”等美誉的威尼斯城。
NO.13卡塞尔艺术学院（德国）
卡塞尔艺术学院作为一所历史悠久的艺术学院，在艺术界也享有很高的声誉。卡塞尔艺术学院成立于 1777 年，她在 225 年间经历了许多变迁，学校设置的专业、教授的课程随着时代思潮的发展而几经变化。
NO.14格拉斯哥艺术学院（英国）
格拉斯哥艺术学院是英国最古老的，也是现存为数不多的艺术院校之一。学院下属3个学院，分别为设计学院、美术学院以及麦金托什建筑学院。学院与全球80多所合作院校签有学生交换协议，是全英国学生退学率最低的学院之一。
NO.15斯图加特国立造型艺术学院
斯图加特国立造型艺术学院是德国的一所公立艺术大学。斯图加特国立造型艺术学院是德国最古老和最大的艺术大学之一。斯图加特国立造型艺术学院的重要的研究领域是造型艺术、建筑艺术、设计学、艺术教育、文化作品的修复和艺术学等专业领域。
以上就是世界著名美术学院排行榜前十五的院校，美术生留学在选择院校时，可以优先考虑这几所院校。如果有关于申请国外美术学院留学的问题，可以咨询美行思远艺术留学顾问。
阅读此文章的人还阅读了...
热心网友
时间：2022-07-14 02:48
世界上最著名的五个美术学院：
1 、巴黎美术学院(法国) ：巴黎美术学院（école nationale supérieure des Beaux-arts de Paris），是位于法国首都巴黎的一所高校，是由法国文化部管辖并属于高等专业学院性质的国立高等艺术学院，世界四大美术学院之一。巴黎美术学院始建于1796年，它不仅在全世界的高等美术院校中影响巨大，在中国美术界影响也最为深远，中国的老一辈油画家徐悲鸿、林风眠、颜文梁、潘玉良、刘开渠、吴冠中、李风白等名家就毕业于这所学校。
2 、列宾美术学院(俄罗斯) ：俄罗斯圣彼得堡列宾美术学院（俄语：Академия художеств，全名是：油画、雕塑与建筑艺术研究学院），是原俄罗斯皇家美术学院，是世界著名四大美院之一。是俄罗斯美术教育的最高学府，培养出了许多世界知名美术家。
学院建于1757年，原名圣彼得堡艺术学院（St. Petersburg Academy of Arts），叶卡捷琳娜大帝时更名为帝国艺术学院（Imperial Academy of Arts），现学院主体建筑完工于17年，位于大涅瓦河以北瓦西里岛南侧大学滨河路北面，河边有著名的斯芬克斯像。1947年以后更名为列宾列宁格勒绘画雕塑建筑学院（Ilya Repin Leningrad Institute for Painting, Sculpture and Architecture），1991年以后更名为圣彼得堡绘画雕塑建筑学院（St. Petersburg Institute for Painting, Sculpture and Architecture）。
3、 佛罗伦萨美术学院(意大利) ：佛罗伦萨国立美术学院（意：Accademia di Belle Arti di Firenze， 英：Academy of Fine arts of Florence）1785年成为国立美术学院，学院是欧洲文艺复兴的产物，也对欧洲文艺复兴产生过巨大影响，因对世界美术界，世界美术教育作出的不可磨灭的贡献，所以有“世界美术最高学府”和“写实主义大师汇集的皇家美术学院”之称，与意大利马兰欧尼学院并称造型类和设计学的双雄。由佛罗伦萨学院美术馆收藏的文艺复兴雕塑巨匠－－米开朗基罗的作品《大卫》（David)更是声名远扬，蜚声世界。是众多艺术家、学者、游客、学生心中的圣地。佛罗伦萨，世界艺术之都，欧洲文艺复兴的发源地和最主要的城市孕育了美术学院的诞生，文艺复兴以来大师云集，达芬奇（Leonardo Da Vinci），米开朗基罗(Michelangelo)，但丁(Dante)，彼德拉克，薄伽丘，乔托(Giotto)，拉斐尔，马萨乔，多纳泰罗(Donatello)，布鲁涅列斯基，乔尔乔内，提香。
4 、英国皇家美术学院(英国) ：RoyalAcademyofArt英国皇家美术研究院，简称RA，坐落在伦敦市中心，自从1768年成立以来迄今已有245年，不仅历史悠久而且人才辈出，为培育世界绘画、雕刻、建筑艺术英才做出了巨大贡献。该研究院每年举行优秀学员及艺术家作品展，也吸引了国内外艺术爱好者的瞩目。
5、 汉堡美术学院(德国) ：汉堡美术学院(Hochschule für bildende Künste Hamburg)是一所著名的国立艺术院校，德国最有名的艺术院校之一。它有超过200年历史，专业设置广泛，现设有建筑、雕塑、舞台布景设计、工业设计、产品设计、印刷、电影、摄影、绘画、视觉艺术、艺术教育等专业。1767年它首次以职业学校的形式由爱国社团创办，16年改制为国立艺术职业学校。2013年，瑞士多个权威机构在联合针对42个国家的超过300所美院进行深入调查与研究的基础上，公布了世界美术学院的最新排名，汉堡美术学院位列第七名。
热心网友
时间：2022-07-14 04:22
世界八大美院是哪几所？
1、罗马美术学院
罗马美术学院诞生于16世纪末，目前美院是意大利的一所标志性艺术学院。在全世界美术学院中排名第六，被认为是艺术与美的摇篮。罗马美术学院共有3大院系，包括视觉艺术系、设计和艺术应用系、传播和艺术教学系。
2、法国巴黎美术学院
巴黎国立高等美术学院是由法国文化部管辖并属于高等专业学院性质的国立高等艺术学院。同时也是世界四大美术学院之一。巴黎美术学院屹立于塞纳河左岸，见证了整个欧洲美术的发展。某种意义上来讲，巴黎美院早已不仅仅单纯作为一个教育、展览和沟通交流的国家机构而存在，她更是作为法国乃至整个欧洲的艺术文化遗产而存在。
3、英国皇家美术学院
坐落在伦敦市中心的英国皇家美术学院，自从 1768 年成立以来迄今已有 237年，不仅历史悠久而且人才辈出，为培育世界绘画、雕刻、建筑艺术英才做出了巨大贡献。该校每年举行优秀学生及艺术家作品展，也吸引了国内外艺术爱好者的瞩目。
4、苏黎世艺术学院
苏黎世艺术学院是瑞士最大的艺术学院，苏黎世艺术学院是苏黎世应用技术大学五所分校之一，最早成立于1878年，于2007年8月合并到苏黎世应用技术大学。苏黎世艺术学院下辖艺术表演与电影系、设计系、文化解析与教学系、艺术与媒体系、音乐系。
5、汉堡美术学院
汉堡美术学院是一所著名的国立艺术院校，德国最有名的艺术院校之一。它有超过200年历史，专业设置广泛，现设有建筑、雕塑、舞台布景设计、工业设计、产品设计、印刷、电影、摄影、绘画、视觉艺术、艺术教育等专业。
6、佛罗伦萨美术学院
佛罗伦萨国立美术学院历史可追溯到14世纪，始创于1339年是世界第一所美术学院，开创世界美术教育先河，1562年正式建立，称作：迪亚诺学院，首任院长为杰出艺术家，文学家，艺术史论家：瓦萨里。1785年成为国立美术学院。佛罗伦萨美术学院作为世界第一所美术学院对后世影响极为深远
7、柏林艺术大学美术学院
柏林艺术学院有300多年的建校历史。从六十年代开始，柏林艺术学院就已发展成为一所艺术与科学相结合的高等院校。柏林艺术学院将艺术与科学有机结合的治学模式，在整个欧洲也是独一无二的。
8、列宾美术学院
俄罗斯圣彼得堡列宾美术学院，是原俄罗斯皇家美术学院，是世界著名四大美院之一。是俄罗斯美术教育的最高学府，培养出了许多世界知名美术家。学院培养出了一大批杰出的现实主义大师，包括列宾，苏里柯夫，库因德日，希施金，波连诺夫，瓦斯涅佐夫，谢洛夫，列奥卡，伏鲁别里，国内包括李天祥、赵友萍、全山石、孙环环等老一辈及新锐艺术家，青年建筑艺术家刘开海。
热心网友
时间：2022-07-14 06:14
排名
1 巴黎美术学院(法国)
2 列宾美术学院(俄罗斯)
3 佛罗伦萨美术学院(意大利)
4 英国皇家美术学院(英国)
5 汉堡美术学院(德国)
6 柏林艺术大学美术学院(德国)
7 中国美术学院(中国)
8 苏里科夫美术学院(俄罗斯)
9 罗马美术学院(意大利)
10 芝加哥美术学院(美国)
11 卡塞尔美术学院(德国)
12 鹿特丹美术学院(荷兰)
13 阿尔佛莱德美术学院(美国)
14 威尼斯美术学院(意大利)
15 格拉斯哥美术学院(英国)
16 斯图加特美术学院(德国)
17 加拿大美术学院(加拿大)
18 里昂美术学院(法国)
19 中国*美术学院(中国)
20 库内奥美术学院(意大利)
21 米兰纳巴美术学院(意大利)
22 波罗尼亚美术学院(意大利)
23 敦刻尔克美术学院(法国)
24 巴黎凡尔赛美术学院(法国)
25 布尔杰美术学院(法国)
26 瓦兰斯国立美术学院(法国)
27 勒芒美术学院 (法国)
28 佩皮尼昂美术学院 (法国)
29 纽约艺术学院美术学院(美国)
30 乌克兰美术学院(乌克兰)
热心网友
时间：2022-07-14 08:22
英国格拉斯哥美院，爱丁堡美院，UCL，英国皇家艺术学院，金史密斯大学金匠学院。位于北京航空航天大学的GMY艺术预科分享。美国罗德岛设计学院，芝加哥美院，旧金山美院等等。
世界著名的位于美国加州的旧金山美院简介：
建校于1871年，旧金山艺术学院（San Francisco Art
Institute简称SFAI）是美国现代艺术中最古老也最享有声望的高等教育学校，也是美国最重要的老牌艺术学院之一，在美国众多的艺术设计高等院校中一直名列前茅，名声显赫。多年来培养出无数活跃在世界各地的艺术设计领域的领袖。学院是美国西海岸的现代艺术教育学术中心，同时也是美国当代艺术活动的重要阵地，美国现代艺术史上的众多著名艺术家、电影家、建筑家多出于此。学院的宗旨在于开放创新与多元环境，以培养学生创造性和理性思考的能力为主要目标。学院的图书馆收藏了许多当代美术的著作和历史书籍。学院拥有二个艺廊，为学生们提供了展出自己作品的的好地方。学院不但提供多元完善的课程，还提供最先进的教学设施。
热心网友
时间：2022-07-14 10:46
*美术学院，简称“央美”，可以追溯至1918年教育家蔡元培先生倡导成立的国立北京美术学校，中国历史上第一所国立美术教育学府，也是中国现代美术教育的开端。央美催生了中国最早的美术学制，开创了中国最早的书法、造型、设计、建筑、人文等大学学科，是现代以来中国美术高等教育的奠基者。
热心网友
时间：2022-07-14 13:28
2020年全球大学艺术&设计排名
1、 英国皇家艺术学院 (Royal College of Art)
皇家艺术学院(RCA)是世界上最具影响力的研究生艺术与设计学院，在研究生艺术与设计研究领域处于领先地位。
学院有理由为其毕业生的成就感到自豪。校友RCA形成一个国际网络的一部分的创造性的个人形,继续塑造城市景观的文化——在许多家庭的家具和家电,和时尚行业和电影行业在画廊和汽车行业工作。
在教学和研究方面，RCA提供美术、应用艺术、设计、传播和人文学科的硕士、哲学硕士和博士学位。学院的核心是对项目教育、面对面教学和专业定位的坚定信念。RCA的使命是招募各种各样、复杂多样的优秀学生——无论他们的背景如何。更多信息请访问www.rca.ac.uk
2、 英国伦敦艺术大学 (University of the Arts London, UAL)
伦敦艺术大学(UAL)是世界顶级6大学艺术与设计根据QS世界大学排行榜®。它是欧洲最大的专业艺术设计大学，拥有来自130多个国家的19,000多名学生。联合书院成立于2004年，由19世纪至20世纪初的6所艺术、设计、时尚及传媒学院组成。分别是：
坎伯韦尔艺术学院
*圣马丁
切尔西艺术学院
伦敦传媒学院
伦敦时装学院
温布尔顿艺术学院
UAL为学生提供了独特的学习、创造、研究和创新的机会，这些机会涵盖了戏剧、平面和室内设计、时装和美术等各个领域。联合大学由专业艺术家、实践者、设计师、评论家和理论家组成，是世界领先的专业创意大学之一。每所大学都有自己的文化、哲学和重点。美国联合大学的毕业生将继续在世界各地的创意产业工作，并塑造创意产业。该校已经启动了许多创意和文化领袖的职业生涯，包括特纳奖(Turner Prize)所有提名者中的一半以上。
3、 美国帕森斯新设计学院 (Parsons School of Design at The New School)
帕森设计学院使学生能够发展知识和技能，他们需要在一个快速变化的社会中取得成功。学生与世界各地的同龄人、行业合作伙伴和社区合作，在纽约市，一个全球艺术、设计和商业中心。在Parsons，一个多样化的学生群体培养了批判性思维技能，并将其应用到从环境恶化到身体可及性和人道主义危机等各种挑战中。通过相互连接的设计实验室网络，学生们在多个地点和参与范围内探索全球现象，从校园研究活动到影响纽约和世界各地变化的伙伴关系。2013年秋季，帕森开始在我们新的巴黎校区开设本科课程——访问帕森巴黎校区，了解更多。
4、 美国罗德岛设计学院 (Rhode Island School of Design, RISD)
成立于1877年,罗德岛设计学院(或“RIZ-dee”缩写RISD)是一种最古老、最著名的艺术和设计学院在美国每年大约有2300名来自世界各地的学生追求创意,studio-based教育在罗德岛设计学院,提供严格的学士和硕士学位项目19个架构、设计、美术、艺术教育专业。学院位于罗德岛州的普罗维登斯，这里有自己充满活力的艺术景观，位于波士顿和纽约这两个主要文化中心之间。罗德岛设计学院自1877年3月22日成立以来，在艺术和设计教育领域独树一帜，吸引了在其创意文化中茁壮成长的杰出人士。作为国内最早的这类学院之一——与RISD艺术博物馆同时成立——它一直有点特立独行。
5、 麻省理工学院 (Massachusetts Institute of Technology, MIT)
“头脑和手”是麻省理工学院(MIT)发人深省的格言。这句名言将这个著名的机构的使命概括为科学，技术和学术领域的知识可以帮助世界变得更美好。
在1861年成立的时候，麻省理工学院最初是一个小社区，由问题解决者和科学爱好者组成，他们渴望把自己的知识带给世界。今天，麻省理工学院已经发展成为一个教育庞然大物，拥有大约1000名教职员工和超过11000名本科生和研究生。
麻省理工学院现在是一所的、男女同校的私立大学，由五所学院组成(建筑与规划;工程;人文、艺术和社会科学;管理;科学)。然而，教育创新的原则仍然是麻省理工学院教育哲学的核心。
麻省理工学院的研究人员在人工智能、气候适应、艾滋病毒、癌症和扶贫等领域处于前沿，而过去麻省理工学院的研究推动了雷达的发展、磁芯记忆的发明以及宇宙膨胀的概念等科学突破。
然而，科学和技术并不是麻省理工学院的唯一琴弦。大约20%的麻省理工学院本科生加入了一个运动队，麻省理工学院有33个运动队，拥有世界上最广泛的校际体育项目之一。
充满活力的艺术文化也渗透到大学生活中。校园里有12个博物馆和画廊，麻省理工博物馆每年吸引近12.5万名参观者。学生们参加了60多个音乐、戏剧、写作和舞蹈团，麻省理工学院的教师甚至包括普利策奖得主和古根海姆奖的研究员。
麻省理工学院占地168英亩，沿着查尔斯河流域的剑桥一侧延伸超过一英里。校园特色惊人的地标设计，如建筑师Alvar Aalto, Frank Gehry和Steven Hollin，以及一系列建筑风格的建筑，从新古典主义到现代主义和野兽派。
在它的边缘，校园融合了各种各样的剑桥社区，包括肯德尔广场，这是地球上最具创新性的平方英里之一。工业与研究协会(association of instry and research)帮助麻省理工学院的校友创办了3万多家活跃公司，创造了460万个就业岗位，年收入约为1.9万亿美元。难怪一个由麻省理工毕业生组成的国家将相当于世界第十大经济体。
6、 米兰理工大学 (Politecnico di Milano)
米兰理工大学(Politecnico di Milano)成立于1863年，是欧洲最杰出的技术大学之一，也是意大利最大的工程、建筑和设计大学，拥有近4.5万名学生。
这所大学在米兰和其他邻近的意大利城市有7个校区:莱科、克雷莫纳、曼托瓦和皮亚琴察。它由12个系和4所学校组成，分别致力于研究和教育。
研究在大学使命中起着核心作用，旨在提供最好的教育标准。它与企业研究、可观的欧洲资金和一套装备精良的实验室有着密切的联系。
米兰理工大学(Politecnico di Milano)在所有学术级别都提供创新课程。几乎所有的研究生课程都是用英语授课的，因此吸引了越来越多来自100多个国家的国际学生。
米兰理工大学(Politecnico di Milano)著名校友的名单相当可观，包括著名的专业人士，如普利兹克•普赖斯(Pritzker Price)的伦佐•皮亚诺(Renzo Piano)和阿尔多•罗西(Aldo Rossi)，以及诺贝尔化学奖得主朱利奥•纳塔(Giulio Natta)。
米兰理工大学(Politecnico di Milano)是“创意联盟”(IDEA League)的骄傲成员。“创意联盟”是欧洲五所顶尖科技大学之间的战略联盟，旨在培养新一代工程师，为经过挑选的高才能学生提供课外活动。
7、 芬兰阿尔托大学（Aalto University）
阿尔托大学的使命是建设一个更好、更强大的芬兰。在这里，科学和艺术与技术和商业相结合。阿尔托大学成立于2010年，由芬兰赫尔辛基三个著名大学合并而成。阿尔托大学是一个跨学科的项目和实践中的学习。鼓励和支持学生在学习和未来的职业生涯中取得优异成绩。他们中的许多人在毕业时已经有了丰富的工作经验。阿尔托大学(Aalto University)提供超过90个学士、硕士和博士学位课程，这些课程将授予技术、商业、艺术、设计和建筑等领域的学位。不同领域的结合为学习带来了一个全新的维度:除了传统的学位选择，你可以定制一个独特的学习体验来满足你的兴趣和职业目标。阿尔托大学鼓励学生从事多学科项目和实践导向的学习。这种鼓舞人心的氛围源于充满*的、以学生为导向的学习，强调创造力和批判性思维。阿尔托大学(Aalto University)为毕业生提供了广泛的技能，这些技能在需要高级专业知识的岗位上很有价值，有硕士学位的毕业生中有83%在毕业后立即在自己的领域找到了工作。
8、 英国格拉斯哥艺术学院（The Glasgow School of Art，GSA）
格拉斯哥艺术学院成立于1845年，是英国仅存的几所艺术学院之一。GSA拥有世界上最具影响力和最成功的艺术家、设计师和建筑师的培养历史，其以工作室为基础的专业实践教育吸引了世界各地对视觉文化有着共同热情和关注的人才。许多毕业生选择留在格拉斯哥，使这座城市成为英国最大、最具活力的创意社区之一。
9、 美国芝加哥艺术学院学院 (School of the Art Institute of Chicago, SAIC)
150年来，芝加哥艺术学院(SAIC)一直是培养世界上最有影响力的艺术家、设计师和学者的领导者。位于芝加哥市中心与美术研究生项目始终排名在前计划在这个国家被美国新闻与世界报道,上汽提供一个跨学科的艺术和设计方法以及世界级的资源,包括芝加哥艺术学院博物馆,校园画廊,和最先进的设施。SAIC的本科生、研究生和学士学位后的学生可以自由地承担风险，创造改变芝加哥和世界的大胆想法——通过著名的校友和教员，如米歇尔·格拉伯纳、大卫·塞达里斯、伊丽莎白·默里、理查德·亨特、乔治亚·奥基夫、辛西娅·罗利、尼克·凯夫、杰夫·昆斯和勒罗伊·内曼的观察。
10、 美国普瑞特艺术学院 (Pratt Institute)
从1887年10月开学的第一天起，普瑞特艺术学院就为学生和教师提供了在地方、国家和国际层面上做出切实改变的机会。虽然该学院的课程和范围在其成立以来的几十年里不断发展，但其课程仍然符合创始人的愿景。作为世界上艺术、文化、设计和商业的多元文化中心之一，纽约市为普瑞特艺术学院的学生提供了一个超越布鲁克林和曼哈顿普拉特大学校园的独特学习环境。普拉特大学位于布鲁克林，占地25英亩，是一个文艺复兴时期的创意中心，在曼哈顿，普拉特大学是一个工艺和文化的活生生的实验室。该学院位于布鲁克林历史悠久的克林顿山(Clinton Hill)社区，毗邻新兴的布鲁克林科技三角(Brooklyn Tech Triangle)——创新和创业的纽带。普瑞特艺术学院的课程一直都是国内最好的，它的教员和校友包括他们所在领域最著名的艺术家、设计师和学者。它的跨学科课程促进设计思维的协作和创造性策略，并为学生提供无与伦比的培训设施。
