发布网友 发布时间:2022-04-22 10:01
共5个回答
热心网友 时间:2023-10-02 05:24
人体素描结构:
①、人体的基本结构
人体的基本结构可以用“一竖,二横,三体积,四肢”予以概括(图1人体基本结构)。
一竖,是指人体的脊柱,即通常所说的脊梁骨。脊柱是垂直的纵轴,连接头颅,胸廓、骨盆。是人体结构和形态上的主要特征。
二横,是指肩线(左右肩峰的连线)与骨髋线(左右髋关节的连线),它们位于躯干的上下两端,是躯干连接四肢的纽带。二横线除人体在立正姿势时呈水平状平行外,活动时均成相反方向的倾斜。
三体积,是指人体头部、胸廓、骨盆分别概括而成的三个立方体体积。三体积均为不动的整体,由脊椎骨贯穿连接,脊柱的弯曲旋转使三体积呈现出俯仰、倾斜、扭动等不同状态,并产生相应的透视变化,显示人体躯干的基本特征(图头部、胸廓、骨盆(三体积))。
四肢,是指上肢和下肢,它们都是分别连接在躯干上下两端呈近粗远细的圆椎形体块(图上肢与下肢)。
技巧:
三停五眼、立七坐五等都是指标准的比例,是供参考而用,而实际绘画中,人体的比例是受透视影响而变化的,所以千万不要死记比例,要因势而变,才可以画出生动的人体。技巧就是学会运用透视原理,善于对比,通过比较,确定人体各部位的长短、粗细、大小。比如从上向下看,人体就会上大下小一样。所以画手指也要根据不同的角度来确定长短(找一个参照物)
热心网友 时间:2023-10-02 05:24
首先要学好*用解剖, 画好每一块骨头和肌肉, 其次就是临摹, 画真人时结合自身感受, 不要置身室外, 这样才能形神兼备。如果你够勤劳就多画些速写, 车站、 超市。。。都是你的教室。
热心网友 时间:2023-10-02 05:24
所谓深入,就是细致的刻画,包括形态,容貌,神态....
不仅仅表现在该黑的地方黑了,该亮的地方提亮了
绘画中有很多东西都是感觉出来的,不是一句两句能说清楚的
每个人有每个人不同的表现手法,我们称为风格,每个人的画风随时间,心情,会有改变
总的来说你得多画,画多了就有感觉了,有了感觉,你自然就知道你这张画想要表现什么,该重点刻画哪个部位,
把你想表现的东西都刻画的到位的过程,就是"深入刻画"
而不是根据某一张画定义怎么深入,深入什么位置
所有的技巧都是为了你要表现的东西,都是陪衬
当这些因素都和谐了,画的整体产生了一种韵律,表现生动,基本就是一张好画了
当然每个人的审美不标准不一致,我们不能追求过于一致的评价
画头像要把头像理解透,要画的细致,不能一个头就2个眼睛1个鼻子一张嘴,要画出结构,画出光影关系,这样画应该就比较深入了,一个画的好不好,除了它不能有基本的错误外,[就是走型]最主要的是画的要有神,让人能够感觉到画家在创作时候对作品投入的感情,要画一个好的作品,简练点来说,就是要用心了
我觉得“深入”不在画的有多深(黑)有多细(但初学定要画细致全面)
重要的是调整画面整体关系 尽量画出对象的神韵 精神(这里包括人物风景静物等等...)(再次强调平时多画速写的历史重要性~~~)
要是考学的话 就要先解决立体造型问题 再画出对象的具体气质 如眼是哪种眼形是杏核眼还是丹凤眼它和头与嘴的比例是多少等
质感也非常重要如皮肤光滑度 颜色深度 松弛与紧张 是付于肉还是贴于骨 这些对刻画对象的年龄 职业 气质是很重要的
脸是一张皮 但撕下来 每个部位软硬薄厚是不一样的~~(好bt~~ya!!!)
平日里养成对有兴趣与新奇的事物多多观察的习惯是很重要的...
以上观点都做到了 基本就算是好画了
但艺术最重要的特点是 让观者感觉是一挥而就的(不管你当时花了多大的气力)
让他们感觉作画者具有把一件灵物封在纸里或镇在画布上的能力(哇呀呀扯远了)
热心网友 时间:2023-10-02 05:25
最好要先学习人体解剖,再练石膏和人体写生,不过要先有很深的绘画功底的
热心网友 时间:2023-10-02 05:26
我倒是知道一位大专的小画家,他就是学素描的,已学了七年,可惜现在联系不到了,所以对此我所能为力拉。